继去年一张令人惊艳的 EP《Ultraviolet》发行之后，今年五月，Dagny 再次通过她熟悉的《Backbeat》高调鼓击风宣布全新夏日单曲《Wearing Nothing》清凉回归。这首以爆炸性的电子节奏敲击着有趣低音的单曲，挥舞着她活力四射的声音和独特的“乐观精神”，而其袒露的歌词也让你在倍感惊讶时，感受到份外的体肤激凉。如果你之前从未听说过这位叫“Dagny”的女歌手，那这高温不断的夏季，可千万不能错过她。

1990年出生于挪威的 Dagny，生活在一个自由开放、幸福和睦的音乐世家，父母皆为挪威北部的音乐家。虽说 Dagny 的血液中流淌着浓郁的音乐成分，但她并未因此立愿成为一位知名歌手。早期时的她尝试与挪威摇滚乐队 Vishnu 合作过一曲《Run River Run》，但这恹恹欲睡的音乐风格并不是她的心有所向。直到她遇上了曾与 Harry Styles 合作过的制作人 Sam McCarthy，Dagny 至此才打开了属于自己的音乐嘉年华……

“更大胆、更活力，更自信”是Dagny与Sam McCarthy之间合作迸发出的新火花，也是她诠释自我的流行标志；当2015年她的首支单曲《Backbeat》粉墨发行，这首令人豁然开朗、精神焕发的单曲便在Spotify上创造了3000多万的历史点播量，Dagny也因此被频繁邀请表演献唱。同时，这首不插电版本的单曲还被经典美剧《实习医生格蕾》引入……这一切的效应让 Dagny 获得了不小的关注与知名度。

在品尝过首张单曲的成功蜜糖后，Dagny紧锣密鼓地又在2016年与Mattman and Robin，Tommy English和Dave Bassett等相关制作人合作，推出了自己的首张 EP 大碟《Ultraviolet》。

这张延续了 Dagny 本人流利顺畅风格的音乐作品，以感染性的节拍混合热情洋溢的鼓点高调得充满其内，象是一罐裤兜里的清凉糖随时填补你的夏日清爽。更有媒体对此赞道：“在这片充斥着各类本土音乐作品的斯堪的纳维亚半岛，往往会是Tove Lo，MØ 这样的歌手抢占头条，不过当Dagny 冉冉升起时，这种情况开始发生改变。”

与之前不同的是，如果首张单曲《Backbeat》展现的是Dagny对于民间传统音乐的流行演绎，那么这张《Ultraviolet》就是将她固定在流行音乐同温层里的一把好手。“当一首好歌能让你随时为它的节奏欢欣起舞，你至少肯定是轻松快乐的。”这正是Dagny想要人们青春活力的见证。

专辑里首当其冲的《Fight Sleep》以低音节拍让你见识了她的摇滚迷感风；而对于填补舞曲空档的《Too Young》，Dagny 则大胆写出“We are too young to feel this end”这般洋溢青春热血的歌词；甚至是与Børns共同合作的《Fool’s Gold》中那高涨的自信释怀，让你又对“金玉其外败絮其中”的道理多了一份坦荡；《Ultraviolet》的确是一张让人听后欣快自然的专辑，它以最纯粹的形式让你不由自主地想要逃避生活带来的不适，从世界的负重不堪中挣脱出来，进入Dagny用音乐带给你的甜蜜乌托邦。

从挪威搬离至洛杉矶的生活潜移默化的改变了她，轻松愉悦的写作场景和每周可以观赏现场音乐的丰富机遇无疑是影响Dagny的因素。而与之音乐产生情深意切共鸣的还属她那宝贵的音乐背景：对比家中常备的爵士乐与巴西音乐，显而易见，Dagny 更多的是受到巴西音乐所给她带来的节奏性产物，这也完美的解释了电吉他、琴键等一切带有强烈鼓击节奏的元素对她是致命的华彩。

而关于今年的新作《Wearing Nothing》，也让人们进一步接受了这个无懈可击的挪威女孩。 她说这首歌不是真的要我们在某人面前浑身赤裸，实际上Dagny是想写关于一些当你遇到某人时的状态——想要对其完全裸露身体，敞开灵魂，并尽可能地接近情感，而不是相互隔着衣物感觉两者之间毫无空间所言。

谈及到未来的作品，Dagny承认道：“我正不断地把自己变得更加开放勇敢，超级真实。”她想利用音乐作品成为支撑你行走街头的动力与自信，将一切烦恼与阴霾抛之脑后。因为，挪威精灵 Dagny 正在用她跳动的活力激发你快乐而乐观的花样年华，而富有青春活力的乐观只是用来庆贺生活的态度。

文/Paddy Zolanski