我有阵子很迷小丑类的惊悚片，很长一段时间，“小丑”两个字是我听到就会犯怵的两个字。或许因为这样的原因，我更多地忽略了现实生活中“小丑”两个字代表的辛酸和无奈。这首《小丑》更多的是一种假面的味道，每个人都带着面具，无法解脱，我们所缺失的，就是自我。

——六六六

莱蒙托夫在诗里这样写：一只船孤独的航行在海上，它既不寻求幸福，也不逃避幸福，它只是向前航行，底下是沉静碧蓝的大海，而头顶是金色的太阳。

诗里的状态坦荡而自然，孤独的航行，却是简单的满足。而这种状态对于平凡的大多数，更多的往往倾向于“孤独”，目光所及，荒岭的孤独无处安放，都市的行人想逃离，往往着重于“失去”，却忽略了“得到”。

而人们往往无法做到绝对的纯粹或者绝对的孤独，“一个人应该活得是自己”的说法好像只存在于顾城的诗里，所以人们习惯了以些许面具掩饰，逐渐靠近于小丑的模样。

提及小丑，脑海中一闪而逝的是马戏团里嬉笑着，戴着假面，强颜欢笑的小丑。而思忖片刻后，想起的是美国著名影星罗宾·威廉姆斯。

他这一生，演过许多普度众生的心灵导师的角色，令人印象最深刻的是他扮演了电影《死亡诗社》中的老师，他是“船长”，是当之无愧的理想主义导师，他以一种果敢的视角和态度去看待世界，并不吝于把这种看法大胆地教给学生，为他们指引了一条不一样的路。

而他终究是渡人，却难以渡己，他选择了以自杀来结束生命，实在令人扼腕叹息，欢笑抑郁症的折磨，让他在荧幕中阳光开朗，却在荧幕后黯然神伤，与病魔抗争。

《肖申克的救赎》中说，“强者自救，圣者渡人”，戏里戏外，他是圣者，却非强者，至少，面对生死抉择时，并非强者。值得反思的是，罗宾·威廉姆斯的戏里戏外，就有小丑的影子，尽管不是完全相似，但是他确实在镜头面前掩饰着自己的悲伤与压抑，这不能不说是一种残忍。

前些天听到了寒洛与鼓润的《小丑》，简单的歌词与旋律交织出简单的生活态度——摘掉小丑假面，做一个真正的自我。

当鼻头上的苹果，睫毛下的粉末，头上彩虹的颜色，脸上虚伪的言说，这些统统被摘掉，那剩下的，便是真实的自我。

当身上陌生的躯壳，摘掉世人眼中的欢乐，摘掉永不停止的焦渴，摘掉寻觅一生的沉默，这些统统被摘掉，那剩下的，便是风烟散尽的真实。

这首歌的高明处，是传达生活态度，却未有堆砌成山的说教，整首歌的歌词里没有一个“小丑”，却处处言尽小丑的无奈与心酸，八句以“摘掉”领启的歌词，既是对小丑情绪与状态的再现，又是对小丑生活的作别。

这大概就是我喜欢这首歌的原因，用简单与纯粹构筑美好的愿景。看尽马戏灼烧、面具残破，却仍用一颗温柔的心脏来看世界。马戏落幕，小丑卸妆，舞台，也只是舞台。

约翰·多恩在《丧钟为谁而鸣》中写：“没有人是自成一体、与世隔绝的孤岛， 每一个人都是广袤大陆的一部份。”

按照他的说法延伸，也没有人是自我掩饰、面具残破的小丑，每一个人都是鲜活而自在的个体。

文/光荣