奥斯卡今年的主持人“鸡毛”，是马特·达蒙的好基友。马特·达蒙是《海边的曼彻斯特》的制片人，也是该片主演凯西·阿弗莱克的发小。阿弗莱克又差点演了另一部提名最佳影片的《血战钢锯岭》。贵圈真复杂。


▲凯西的哥哥大本上鸡毛的节目时，衣服里藏了只达蒙，可见这帮人多会玩

2017年奥斯卡获得9部提名最佳影片的电影，目前还剩几天可以平起平坐的时间。

这9部电影的制片人们，前不久接受了媒体访问，讲了讲剧本是怎么写的、电影是怎么拍成的、经历了哪些困难等等我们平时很难知道的事。

除此之外，我们发现，虽然身为敌手，制片人们还是相亲相爱，他们都不太吝啬对其他电影的爱。

另外他们也挺同仇敌忾的，有几位制片人含沙射影地吐槽了他们的总统。其实还挺不含蓄的。

《爱乐之城》：绝不能让那两个人在一起

［电影在讲啥］
简单说，就是一位爵士乐钢琴家和一名怀揣梦想的女演员之间的爱情故事。

［制片人来头］
Automatik娱乐合伙人弗雷德·伯杰。

本届奥斯卡，弗雷德·伯杰非常喜欢《月光男孩》，对《海边的曼彻斯特》则是“爱”。但论叙述上的大胆，他最喜欢的是《夜行动物》。

2011年，达米恩·查泽雷刚移居纽约，心怀电影梦。他想拍一部使用原创音乐的现代音乐歌舞片。这个题材对于暂时只有一部作品（2009年的《公园长凳上的盖伊和艾德琳》）的年轻导演来说，是个巨大的冒险。

但在2014年，达米恩带着《爆裂鼓手》惊艳圣丹斯时，弗雷德·伯杰就非常非常欣赏他了。伯杰说，达米恩给他两种强烈的感觉：“惊人的自信心，以及对一个清晰有力的故事的强烈保护欲。”

［写剧本］
一开始，伯杰和达米恩就定了个协议：无论如何，不能让艾玛和高斯林的角色在一起。

▲剧本不让你们在一起，至少在一起过

还有几个具体的设想：塞巴斯蒂安会一直演奏爵士乐，而不会为了迎合而改变音乐风格；米娅也会做一个成功的女演员；这部电影是一封给洛杉矶的情书，坚决不会转移到巴黎拍摄。

之前的版本里，高斯林的角色更落魄，失业的他除了一辆本田汽车外一无所有。 后来高斯林建议，塞巴斯蒂安不应只是做一个爵士音乐家，还应该有一家他自己的俱乐部。艾玛也提议，米娅应该帮塞巴斯蒂安设计俱乐部的标志。

电影出来后，每次看到艾玛的角色在Seb’s招牌下，伯杰都很感动。

［选角］
制作团队花了六年时间，琢磨这部电影的可行性，历经挫折，甚至想过放弃。

有过两个转折点。一个是得到了狮门的拍摄许可。那时候的演员阵容还是艾玛·沃森和迈尔斯·特勒(《爆裂鼓手》男主角)。后来因为档期关系，两人双双退出。

另一个转折点则是，艾玛·斯通和高斯林答应出演。两人原本就是制片方最初的梦幻组合。

［心酸时刻］
最具挑战性的，是那些需要精心编排的对话场景。男女主角的晚餐对话、在米娅家门前的对话场景，临开拍前、拍摄中途都还在讨论对白。拍摄的场景都很狭小，剧组尝试过架起升降机镜头，花了好几个小时，还是失败了。

《降临》：虽然是黄金搭档，但男女主角都没有提名

［电影在讲啥］
地球的上空突然出现了十二架贝壳状不明飞行物，外星人向人类发出了很难破译的讯号，于是美国军方找到了语言学家露易丝和物理学家伊恩，让他们去破解这种外星语言。

［制片人来头］
21Laps娱乐创始人肖恩·利维。

他向往奥斯卡，但号称绝不随便参加任何电影节或颁奖礼，除非拿了奖。他参加的第一个电影节，是2013年带《美好的现在》参加圣丹斯。2017年，他带着《降临》和网飞的高口碑剧集《怪奇物语》，去了各种电影节。

［搞项目］
《降临》的筹备，缘起于一次公司例会。编剧埃里克·海瑟尔给大家推荐了华裔科幻作家姜峯楠的短篇小说集《你一生的故事》。那是电影完成的五年半前。

当时利维脑中冒出的第一想法是：希望版权还在！第二想法是：小说集中《你一生的故事》显然是最大的宝。第三个想法则是：怎么才能把它变成电影呢？

［选角］
改编、找钱，都不容易，但找女主角，倒是没费多少时间。

艾米·亚当斯与列维合作过《博物馆奇妙夜2》。她看完《降临》的剧本后，立即放下了休息计划，接下了女主角。

男主角伊恩，一直没找到合适的人选。艾米·亚当斯提议找杰瑞米·雷纳。要知道，雷纳与艾米这对搭档，一直被拿来比对两大NBA巨星斯科蒂·皮蓬与迈克尔·乔丹——艾米是乔丹，雷纳是皮蓬。

但是，本届奥斯卡，艾米和雷纳都没有获得提名。

▲粉丝P图

《血战钢锯岭》：不可能是PG-13，必须拍成R级

［电影在讲啥］
二战期间，一个医疗兵不曾碰过枪，却救了几十条人命。这个医疗兵的原型是戴斯蒙德·道斯。

［制片人来头］
Pandemonium影业CEO比尔·麦克尼柯。

《血战钢锯岭》之前，比尔·麦克尼柯和梅尔·吉普森的一次合作，是奥斯卡得奖电影《勇敢的心》。那是22年前。

2000年，比尔·麦克尼柯离开了20世纪福斯。17年来，他看到电影行业的变化，有点痛心疾首：“工作室没把力气使在拍好电影上，而是想方设法去做成功的电影。当他们不努力去拍好电影，而是把心思放在享受和物质上，事情就难做了，艺术也是这样。钱多不见得就不好，钱少也不一定就是好，但很多人都没有雄心去做大制作的好电影了。”

［搞项目］
2001年，纪录片制作人泰瑞·本尼迪克特从戴斯蒙德·道斯本人那里拿到了故事的版权。道斯本人一开始并不想让他的故事广泛传播，60年里拒绝了很多人。可是经不住他的朋友劝说，终于同意他的故事被拍成纪录片和剧情片。剧情片的版权最后辗转到了麦克尼柯手上。

▲美国总统杜鲁门为道斯授勋

［筹钱］
麦克尼柯一度考虑把预算减半，因为片方Walden Media不能接受原来的预算。

Walden Media还提了个条件：电影必须做成PG-13（即13岁以下观众需父母陪同观看）的。

麦克尼柯认为这不现实，“这是二战里第二血腥的战役，死了30万人。”他讨价还价的方式是：“梅尔打算做导演了，但我们不会做成温和的PG-13。它会是一部血腥暴力的R级片。你要么接下来，要么我找别家。”

于是，Walden Media退出了项目。接着，麦克尼柯花了好长时间，才把版权从Walden Media那边买回来。

这部电影最后成了一部美澳合资片，因此得到了澳大利亚政府的一大笔补助。拍摄地还有新南威尔士州，也给了少量补助。IM Global进来后，又提供了海外发行权的保证金，Cross Creek Pictures也提高了股权。这样，片方有了4200万美元的资金。

［选角］
凯西·阿弗莱克差一点成了本片主角。他很想来演，但那时候，Walden Media不接受这个选角。

后来，凯西·阿弗莱克演了《海边的曼彻斯特》，被提名为本届奥斯卡的最佳男主角。

［心酸时刻］
电影2015年9月1日开拍，打算控制在10周内拍完。所以主要场景的拍摄只有42天的时间，还有19天用在第二摄制组和用于“战场”戏的拍摄。

最后3天超支，这部分钱，最后是梅尔·吉布森和比尔·麦克尼柯掏的。

有一天，“战场”上下起了鹅卵石大的冰雹，只能停工。一个半星期后，160度的辐射热又来了。

拍战场的部分都很困难，但唯一受了伤的是主演安德鲁·加菲尔德的替身，他摔伤了脚踝。

这位替身大概是戏里面最心酸的一位。有一场戏，他代替安德鲁躺在污泥里装死，梅尔·吉普森让一群老鼠爬上了他的脸。

《海边的曼彻斯特》：我是如何从导演变成主演再变成制片人的

［电影在讲啥］
一位父亲失手烧死了自己的三个孩子后，如何面对悲伤。

［制片人来头］
珍珠街影业创始人、演员马特·达蒙。

《心灵捕手》是一切的开始，达蒙借此片在奥斯卡得了奖，得的是最佳编剧奖。很多年后，因为《成事在人》拿过男配提名。2016年又靠《火星救援》提了男主，不过这次，鸡尾酒会去了不少，小金人却没拿到。

［搞项目］
这个想法，是一次吃饭时，约翰·卡拉辛斯基跟达蒙说起的。两人决定，达蒙当导演，约翰主演。达蒙想到了找之前合作过的肯尼斯·罗纳根，后来肯尼斯成了本片的导演和编剧。

［筹钱］
片方拿到了900万美元资金，对这样一部情节和画风都简单的电影来说，风险还是很高的。当时几乎没有人看好这个项目。

［写剧本］
先是肯尼斯·罗纳根太忙，过了几年才交稿。马达很喜欢这个剧本，后来又改了一次，就算定下来了。达蒙又再怂恿肯尼斯来执导，事情就这么成了。可是，马达又忙起来了。剧本又悬了两年。

好在最后凯西出现了，男主角有了，电影也终于能拍了。

▲凯西表演获得了一致好评，也促成了达蒙拍成这部电影的心愿

［心酸时刻］
本届奥斯卡的主持人“鸡毛”吉米·坎摩尔，是达蒙的好基友。马达说，“鸡毛”的心愿是：只要达蒙输，谁赢都无所谓。

《月光男孩》：制片人有布拉德·皮特，也只搞到150万

［电影在讲啥］
库伦从孩童到成年时期，逐步发现自己的性取向，在经受外界非议和内心挣扎后，找到自我。

［制片人来头］
布拉德·皮特、阿黛尔·罗曼斯基。

阿黛尔跟导演巴里·詹金斯是校友，老早就有过合作约定，巴里的第二部导演作品，由阿黛尔来制作。

关于本届奥斯卡，她说：“很多人都说，好好享受就可以了。用政治色彩的词来形容的话，这是一场战役。那么敌人是谁呢？也许并不是其它的提名影片。”你知道她讲的是谁。

▲制作人皮特自己也是今年金球奖上推介《月光男孩》的嘉宾

［搞项目］
《月光男孩》对巴里来讲，夹杂了深厚的私人情感，导演自己承认，他自己的母亲跟剧中吸毒成瘾的母亲相似；对阿黛尔而言，这是一个跟她没什么关系，却让她深深感动的故事。所以两个人都不想错过这个项目。

最大的问题在于，如何把这个靠情绪支撑起来的故事拍得非常国际化。导演巴里的方法之一，就是向偶像王家卫看齐。事实证明他做得很成功。

［筹钱］
这部电影虽然有个大明星制作人，叫布拉德·皮特，但这并不意味着预算可以随便开。

最后他们只搞到150万美金。

［选角］
最初的想法是找三个不同的演员，来演不同年龄段的主角。也想过只选两个，那么，青年和成年的库伦就得由同一个人扮演。很多好莱坞电影都这么做，比如《飞行家》中的小李。但这种形式，最终被推翻了。

母亲的扮演者娜奥米·哈里斯，是最早定下的演员之一。她因为档期问题，只用了三天完成所有戏份，结果获得奥斯卡女配提名。

▲娜奥米·哈里斯戏份不多，角色跨度却很大，提名实至名归

［心酸时刻］
因为涉同题材，起初片方担心无法成功进入校园拍摄，而第二幕的故事就是发生在高中校园。还好，最后找到了一所叫Miramar的高中。

《隐藏人物》：特朗普会想看这部黑人片吗？

［电影在讲啥］
主角是三个在NASA上班的黑人精英女性，她们的事业因为种族关系各种受限。最终她们用自己的努力与天才，为阿波罗登月计划做出了不可磨灭的贡献，也赢得了尊重。

［制片人来头］
USA影业的唐娜·吉利奥蒂。

因为这部电影是黑人议题，首映式由当时的第一夫人米歇尔·奥巴马主持。

有人问唐娜，你觉得特朗普会不会有想看的意思？

唐娜回答，“这部电影长达127分钟，如果他注意力能集中那么久，我会感到很吃惊的。”

她说，这部电影就是她的政治声明。

▲两位女主角在白宫遇见了前第一夫人米歇尔的丈夫

［搞项目］
电影公司每周都会有一份制作人和工作室共享的书目报表。唐娜·吉利奥蒂在里面看中了《隐藏人物》的原著。

特奥多尔·梅尔菲看完剧本后，登门向唐娜自荐，愿意主动退出《蜘蛛侠：返校季》的角逐，而来执导这部《隐藏人物》。然后他成功了。

［心酸时刻］
要说心酸，是有点心酸。但它最后简直赚翻了，影片成功挤下制霸票房的《侠盗一号》，获得两周票房冠军，以及3项奥斯卡提名。


《藩篱》：拍成电影之前，已经在舞台上演过114场了

［电影在讲啥］
中年失意的前黑人联盟棒球手特洛伊，因一次意外杀人案而入狱，出狱后沦为匹兹堡的一名环卫工，而他难以接受1950年代匹兹堡的变化。

［制片人来头］
托德·布莱克。

托德·布莱克认为，现在的美国总统让这个国家彻底陷入了尴尬。“无论如何，我无法跟任何人说出你不能来我们国家这种话。如果非要在颁奖礼上发表政治演讲，我会以一个美国人的身份对特朗普说‘你不要再说这些废话，做一个更慎重的、庄重的总统吧。’”

他个人的预测是，《爱乐之城》会拿到本届最佳影片。

［搞项目］
将《藩篱》改编成电影，要追溯到1980年。那时，奥古斯特·威尔逊打算把他的普利策获奖作品搬上银幕。后来，因为他坚持要用黑人导演，这事就没下文了。

30年后的2010年，这部作品被改编成舞台剧，在百老汇上重演。丹泽尔·华盛顿扮演男主角特洛伊，并获得托尼奖。那时候，制片人斯科特·鲁丁就把奥古斯特·威尔逊写的电影剧本给了华盛顿，不过，华盛顿并不想执导电影，只是一门心思想做一出舞台剧。

华盛顿觉得他执导的三部电影中，如果要论成功的机会，有最大可能性的就是这部《藩篱》，因为他们已经在舞台上演过114场了。


［选角］
演员只试镜了小孩子的角色。其他都是百老汇剧中的原班人马。

▲维奥拉和华盛顿都凭借《藩篱》拿过托尼奖，今年又双双提名了奥斯卡

《雄狮》：“老天爷啊！没人会想拍这部电影的”

［电影在讲啥］
影片改编自萨罗·布莱利的回忆录《漫漫归家路》。故事原型在澳大利亚激起了非常大的反响。它讲述的是一个男孩寻找失散20多年的印度生母，跟着谷歌地图找到了回家之路的故事。

［制片人来头］
See-Saw影业创始人之一伊安·坎宁。

伊安说自己又找到了当年制作《国王的演讲》的感觉。不过，《国王的演讲》里的人物中，唯一还活着的只有女王本人，《雄狮》则不是这样：剧组跟着真实人物一起去了故事的发生地。

［花钱］
片子并没有超预算，伊安·坎宁表示，在澳大利亚和印度的拍摄，钱都用在刀刃上。

他们在印度找了一家靠谱的服务公司，这家公司也做过《贫民窟的百万富翁》和一些漫威的电影。他们实现了一个非常困难的任务：在印度最大的城市里、最繁华的主桥路段，进行长时间拍摄。

［选角］
《贫民窟的百万富翁》男主角戴夫·帕特尔要求参加试镜。

▲戴夫与角色原型的合影，不像不重要，演得好才最重要

其实制片人并不在乎找明星出演，因此收到了很多人的试镜带。不过最后，除了戴夫，还有扮演他养母的妮可·基德曼、扮演他女友的鲁妮·玛拉，也称得上明星云集了。

▲剧照，鲁妮·玛拉和戴夫

［心酸时刻］
“老天爷啊！没人会想投拍这部电影的。”这是坎宁当时的心声。因为片中有超过一个小时的非英文片段，前一个小时左右又都在讲一个5岁小孩。

因为时长原因，片尾最终删了一段坎宁自己很喜欢的镜头：养母在卧室里挂了幅印度地图，她指着印度跟男孩萨罗说，这就是你的家乡。

剪辑版出来后，片方给那家人专门放了一场，他们很喜欢。

《赴汤蹈火》：和《绝命毒师》同一个取景地

［电影在讲啥］
一对兄弟搭伙抢银行，一个即将退休的警长和搭档接下这个案子。故事朝着不可控的方向发展，不该死的人死了，该死的人也死了。

［制片人来头］
朱莉·约恩和狮门影业的卡拉·哈肯。

［选角］
男主角的扮演者克里斯·派恩是第一个读剧本的演员，他表示：“只要能演成，让我做什么都行。除了我，谁演，我都受不了。”

▲剧照，克里斯·派恩

［心酸时刻］
拍摄地在阿尔伯克基一个叫To’hajiilee的地方。《绝命毒师》也在这取过景。那里是沙漠高原，温度非常高，平时大家都热到拿衣服包着头，一般情况下很难辨认人脸。

在沙漠里与响尾蛇搏斗、尽量不要热昏过去，就是《赴汤蹈火》剧组的日常。

摄影师给卡拉和朱莉拍过一张合影，背景里是一个响尾蛇牧人，他和他的女儿平时负责清理那片区域的响尾蛇，找到并杀掉。