《索要》写于2016年春，当时刚和吉他手成立樱桃与飞鸟乐队。他知道我会写歌，就总是不停地向我要新歌，几乎一周要一首，我索性就写了一首名为《索要》的歌给他听。

歌的编曲于2018年初完成，编曲说歌词里有看破的透彻，于是加入钵和木鱼的声音，做了一首佛系民谣。录这首歌时录音师说这种民谣你一定要享受着唱，像躺在云上唱一样，于是我唱三遍就从录音棚里出来了，就算录完了主人声的歌唱部分。

念白部分则由录音师的爱人小如完成，他故意在她试读时就偷偷录下来，以求呈现最自然的朗读状态。

这首歌其实讲述了我从陷入深情到走向豁达的心路历程。

我在二十一岁时遇到了一个心仪的人。我们因喜爱同一种音乐而走到了一起，从未谋面却又一见钟情。我们彼此爱慕，又各自清高，可以分享一首忧伤的歌，却分享不了透明的心意。我徒有满腔热情却遭遇疏离，他忽远忽近让人琢磨不透。

不到一个月的时间，我们的关系就从初识的欣喜变成了一头雾水的捉摸不定。一气之下，我提出了分手，快刀斩情丝换来的却是自伤的懊悔，从此开始和世界尖锐对抗，潮湿在心里累积成湖泊，仰望天空看到的都是他的影子。

后来我才知道，当时他正处于出国还是留下的十字路口，连自己的明天都没有把握，又如何承担我不停索要的明天。

两年后他回到了我所在的城市，明知已时过境迁，我们还是决定再见一面。

再见到他时，他已褪去当初的青涩，言谈举止比从前成熟了许多。我们小心翼翼地试探着对方能否重拾过去，说着电影一样的对白，却发现双方的模式依然无法打破，只有过去没有未来。

我说，如果时光倒流，我还是会选择遇到你。他却说，我以为你要说，如果时光倒流，宁愿不要遇到我。

我问他，为什么我们在一起还是会寂寞？他说，因为你只爱你自己。我反驳，你不也是这样吗？

像回放一样，我们见到的，都是过去自己青春的样子，或者说，我们想再见一次曾经爱着对方的自己，而不是当下的角色，在当下里，我们仍旧是无法匹配包容的针尖与麦芒，越是情深，越容不下彼此。因为我们都只爱自己。

那天我们在黄昏的广场上一起沉默地走了许久，一直走到整座城市华灯如海，最后他用一种坚定的眼神看着我，那种眼神近在咫尺，又远在天边，他提出以后都不要再见面了。我同意，我明白这是我们共同拥有的一种特质，只在零与百分百之间选择，要么全然拥有，要么双手皆空，对于爱，从不会有中间地带。

我对世间的失去一直持有一种天生的悲悯，不再相见的伤悲像颗种子一样在我的世界里存在了很久， 春日发，秋日落，循环往复，年年如此。我能做的，只是等待悲伤随年岁衰减。

我保留了仰望天空的习惯，发现他的影子渐渐消失，心里的湖泊慢慢不见。再后来，我遇到了生命中的另一个人，他一眼看透我心里的深渊，却愿意为我留下，任凭我做自己，他让我看到了截然不同的爱情观：他说他是一片阳光海岸，任由我奔跑，而不是一片大海，以爱的名义将我吞没。真正合适的爱情，只是彼此踏入对方的国度，像走路一样自然而然。

时间的河流总会把粗砺尖锐的伤害都淘走，留下简单纯净、温润朴实的情愫。

命运的馈赠如今化成了歌。我用音符的方式把那些苍白涂成鲜艳，躲进天空和云朵，让往事适可而止，让那些不可能的绝望彻底陨灭，不留余地，让更多的可能到来，用鲜活填满遗憾，用崭新的自己迎接梅花开满山坡的锦绣之色。

付出过的，都在歌里，无谓悲喜。被记住或被忘记，都已是他人的事。

文/蓝莲