我叫孔阳，旅行团乐队的主唱，生于80年代中期，得益于改革开放，很小的时候在父辈那第一次听到了披头士，那会大人流行给家里添置音响，父亲跟了这奢侈的风，我父亲是画油画的，受俄派的美术教育，听的音乐多半也是俄国古典音乐。

韦伟的父亲为此还做过一段时间音响生意，他给我和韦伟买了钢琴。介绍一下，韦伟是我堂弟，是旅行团的词曲作者兼键盘手，我和韦伟的“崇洋媚外”多半是在那会被熏陶的。

再长大一些到了九十年代中，我们开始听香港的别安和许冠杰，那会还没有对摇滚乐流行乐有区分的概念，单纯觉得他们酷到骨头里，因为音乐足球和小区邻里楼间有几个弹吉他的学长相识，于是开始没日没夜地听磁带翻音乐杂志，那会听歌很仔细生怕错过任何一个细节。

很快，我们升入了初三，我们是学校最后一届初中部，老师们得到指示只要差生能毕业就行，而我们作为学习差的那波稳稳地安插在最后一排，这当然也是如己所愿的位置，因为能干自己喜欢的事情。那会刚有CD随身听，唱片机带动起盗版CD浪潮，和几年前各大APP还没收费听歌前一样，疯狂的是他们连很偏门的乐队也盗，我们也因此“有幸”听到了来自世界各地各式各样的音乐。

那会上课听歌，放学就去淘碟，虽然自己不学但也明白不能影响别人学习，语文差但作文都会主动完成，写心里的故事，数学差但也不会浪费纸张，课本里画满了未来要组一支乐队的畅想……直到1999年的某一天，在常淘碟的店里再次听到了披头士，那是改变人生的一天，学校为你关上一扇门的同时，音乐为你打开了另一扇门。

于是，为了追随偶像披头士，我们和几个伙伴决定组建一支叫做The Shadows的乐队，谐音正是“甩头士”。

乐队快速的组建也是因为想参加艺术节，但学校不让我们参加本校艺术节，理由是学习差（老梗）。于是我们联谊其他校园，开着面包车拉着乐器辗转各校园间，那会正是HOT、NRG韩流的年代，后台都是宽衣服宽裤子染发的舞蹈组合，人群里多出我们几个瘦衣瘦裤的披头少年，在老师眼里，我们都很奇特。

可能是小城市，也可能是燃烧的荷尔蒙，登台的时段里台下从头至尾都在尖叫，像极了披头士访美纪录片里疯狂的乐迷，我们在台上疯狂地敲击弹奏，台下手舞足蹈，扩音音响很烂，双方都不可能搞懂对方到底唱了什么。

时至今日我理解那是在场所有人对于课业压力的释放，这是青葱时光里一段疯狂的经历，它鼓动了我们开始写歌的冲动。很快我们在2000年后开始自己写歌，自己写歌还有一个重要原因是别人的歌太难，扒不下来，所以决定自己写。

我们在那段疯狂的时间里结识了吉他手子君，他和我们一样学习很差，牛逼的是他艺术节参加两个节目，一个是乐队一个是跳舞，穿很宽的衣服跳HOT。他是很好很peace的人，他的家很大，我们都在他家排练，不久他也加入了乐队，原因是我们在人家里排练不好意思不带人家一起玩。日久生情刮目相看，他也开始在乐队里展露音乐天赋。除了排练，我们平日就一起听披头士研究和声和弦，一起看很多电影，成了很好的兄弟。

很快，时间来到了2004年圣诞节，乐队录了30多首DEMO，我们决定北上试试，在网上抄写下各个北京的唱片公司的地址，登门投递。后来，我们在2005年签约摩登天空，又在2008年发行第一张唱片《来福胶泥》，2009年发行了《等你吃饭》，2010年我们结识了鼓手徐彪，然后就是2011年的《Wonderful Day》，2013年的《于是我不再唱歌》，15年我们很努力，发了三张唱片《B side》《10 Day's》《Hello》(海外唱片)，一切好的坏的都在自然而然地前进和发生。

今年6月，旅行团第八张唱片《永远都会在》发行，在七八月份我们完成了新唱片全国巡演，并在七八月的交隔时间得到了一个飞往英国录制单曲的机会，录制的地点正是伦敦著名的Abbey Road Studios，这个在我们儿时伴随我们成长，在梦中出现过很多次的地方——对我们来说是圣地一样的地方。

这里曾经诞生过披头士、平克弗洛伊德、收音机头、绿洲等很多影响世人的乐队的伟大唱片，从60年代开始，很多革新唱片工业的核心录音技术是在这里开创的。我们更是听着这个录音棚诞生的唱片长大的，儿时听到的披头士使我们拿起了吉他，动了去到北京发唱片的心愿，年少轻狂的动身，用脚步亲身缩短与梦想的距离，而今更大的梦想在Abbey Road成真……

现在想来，真正能缩短梦想距离的，其实是音符，是音符让你我无国界。这是尤为奇妙的感觉，为此，我们专门预留了一首未收录专辑、意义不同的新歌《靠近一点》。 

我们似乎该说说这首歌本身说了什么，但激动的心情在打字的同时还是难以打住，接下来分享的心情与录制的成果有着密切的关系。每每提到那为期三天的录制，我们还是会激动不已地感叹，因为录音棚很多物件都是当年的物件，空气中是老木头的味道，我们使用着平克弗洛伊德当年录制《Dark Side of the Moon》的风琴，使用着约翰列侬录制《All you need is love》时使用的话筒……

韦伟简单弹奏出的一个C和旋，那一刻内心是震撼的，因为那声音出来得，对了，太对了，因为这里是梦想的源头。我眼泪在眼眶中打转，身处这样完美的梦境，我们无意克制这份感动，而是将它挥洒开，挥洒在各部件的音符间，彼此心照不宣，将这份千丝万缕的激动化为简单的音符，无论录制的心情是怎样的失控，都将是我们内心的展露，做音乐正是这种捕捉感觉和感悟的过程，过瘾得很。

对于我们来说，Abbey Road不是简单的录音棚，它是我们心中音乐的圣地，不同于歌词“我来到你的梦里走来走去，我太傻没有在那留下我的名”，我们在Abbey Road留下了我们的名字：旅行团。

再来说说这首歌吧，《靠近一点》最初的动机是想为晚上睡不着的人们写首歌，每到深夜，翻看微博和朋友圈，活跃着睡不着的“地球卫士”，发着有意思的话，有些像诗，有些格外真挚，这和白日里的他们截然不同，人们“贪夜”一定是有个原因，夜态美之所以能强烈地吸引着人们，我的理解是皆因痛苦地意识到我们留不住某种“召唤”。

我自己也是一个“贪夜”的人，享受夜的孤独夜的平静，躺在沙发上看着窗外对面熄灯安睡的人们，仿佛自己拥抱着世界，置身于外太空飘拂在宇宙间，那一刻总有一个仿佛来自宇宙中心的“召唤”，所以就有了“时间，空间，你，我”这四个单词的浮现，这似乎也一直是永恒地被赋予哲学的主题，将情感放置在一个假想的宇宙空间里，看看是否有一些情感是可以跨越时间和空间的，那会新海诚的《你的名字》正在院线热映，韦伟在完成副歌歌词的时候加入了这个故事的画面。

这次录音荣幸地请到了英国著名的制作人Howie B来一起编织这个梦，他曾为麦当娜和U2等音乐人制作过很棒的音乐，他和旅行团音乐路数完全不一样，这是我们邀请他的原因。他是一个会搞气氛的音乐顽家，穿着米奇的T恤拿着小酒，在你弹出令他满意的段落时会时不时发出“Oh~Baby~Oh~Amazing”的感叹。

编曲上遇到分歧时，这也是我们最期待的环节，音乐人有各自的习惯，不存在Idea的对与错，对于他来说并不是仅仅只有制造出新奇的东西才算是创造，把熟悉的东西当成未知的领域再度开发也同样具有创造性，而我们也选择打破自己的习惯去相信他，跟着他的节奏，是全新的感受，直到大框架搭建出来后，我们也不约而同发出了“Oh~Baby~Oh~Amazing”的感叹。

不同于歌名，我们为期两周的“朝拜”之旅不只是靠近一点，我们在录音前一个礼拜便抵达了利物浦。这是我第三次来到披头士的故乡，作为利物浦球迷，我拉着阿森纳球迷子君去了主场安菲尔德参观。

又化身半个导游带着乐队游转于披头士的故居和写进过歌曲的地方，我们还在他们出道的“洞穴”酒吧做了专场演出，在那里还拍了很多的不插电视频（我们会在后续剪出来陆续放到网上和大家分享）……

以上的心情，与歌曲本身都有着紧密的联系，没有这些心情，这首歌一定会是另一番模样，创作音乐是打开内心旅行的过程，向完美人生靠近的过程，每个人内心都会有需要去上了锁的问题，无数未知可能性藏匿于世界角落之间，打开上了锁的钥匙，便是踏出脚步去旅行，这也是我们取旅行团为乐队名字的答案。

文/孔阳（旅行团乐队）