毋庸置疑，岩井俊二是一位对美有追求的导演。这种对美的追求不仅体现在其精致的画面和剧情中细腻的表达，音乐是他将文学化的东西创作成影像并使之丰满、立体的不可或缺的重要部分。

说到岩井俊二的电影配乐不得不提两位配乐师：堀川丽美、小林武史。

▲丽美大姐年轻的时候也是个标致的美人呢

▲小林武史，我总觉得有点儿像菊地凛子...

丽美于上世纪80年代出道，随后在美国音乐界发表过一些作品，有一定的知名度。90年代初期回到日本开始参与电影原声的音乐制作，也是在这个时期开始与岩井俊二合作。丽美以Remedios工作室为名为岩井俊二制作了其早期多部电影的原声音乐，1993年的《无名地带》、1994年的《爱的捆绑》以及同摄于1994年的《梦旅人》、1995年的《烟花》等岩井俊二90年代的电影原声都出自Remedios工作室，其中最著名的莫过于1996年的《情书》。

可以看出岩井俊二早期作品配乐的风格是非常契合电影剧情与画面的，说是为场景量身打造也毫不夸张。比如《情书》开场时的那一幕，渡边博子从雪地中缓慢起身，闭目仰头，雪花从她面颊掠过，“His Smile”在我们耳畔响起...我第一次乃至每一次看到这一幕的时候都会感到神经末梢酥麻不由自主地起来鸡皮疙瘩打一个寒颤。

▲这一幕已成为许多人心中不可替代的经典

就像"His Smile"象征着渡边博子在雪地中对故去的未婚夫的思念一般，丽美的配乐多数名符其实。我尤其喜欢《梦旅人》中的那曲"Walk On The Clouds"，电影中这曲响起的一幕正是可可第一次爬上医院的围墙，面对小吾的担忧说出“不要走出围墙，在上面就可以”，之后轻盈一跃，跨过了医院围墙与外界围墙之间的一小段空隙，去了一个从未到过的崭新世界。

如果说贯穿《梦旅人》始终的那曲"PicNic"好似梦中摇曳的阳光照耀下的树影，优美、静谧，那么"Walk On The Clouds"则是故意调皮地错开树叶、闪过仰视树梢的人的眼的那道阳光，令人眼前一亮。《梦旅人》的配乐其实非常有趣，这样一部会令人感觉残酷或者说悲伤的电影，单纯欣赏配乐却几乎没有哪一曲能让人联想起忧郁、难过之类的感情，尤其是结尾时的那曲"Pure World"，可可自杀之后随着黑色羽毛漫天飘散音乐响起，在这首充满童趣的曲子之中卷毛环抱着可可，嘶吼着，向四周疯狂扣动着那把打尽子弹的手枪。音乐与画面所传递的感情形成一种落差，这种落差之间有一种难以用语言形容的“悲即美”，动听欢快的音符跳跃、闪烁，把我们的情绪淹没在这纯粹的音乐里，"Pure World"这名字与导演所想表达的东西遥相呼应恰如其分。

丽美为岩井俊二所做的大部分配乐都以钢琴为主，但是对弦乐的巧妙运用往往是她的音乐打动人的秘密武器，这一点在《情书》中尤其明显。总得来说，无论是在配器还是在曲子的形式上丽美都不是一个非常具有现代气息的音乐人，她的音乐就像承载着回忆的照片一样，随着岩井俊二电影的情绪与我们的记忆融为一体，在微微泛黄之后再也不能褪色了。

我所体会的丽美，她的配乐是来自岩井俊二所构建的世界的内部，就像岩井俊二把故事变成了小说，进而把小说变成剧本，再进而将剧本描绘成立体的影像那样，丽美创作的这些声音就是那故事、那小说、那剧本、那影像变成的，让你闭上眼睛也能进入岩井俊二想要告诉给你的那种意境之中。

小林武史则相反。我们总愿意用"梦"来形容岩井俊二的电影，正如我所说的，丽美的音乐来自梦境的内部，是由内而外的、梦所产生的声音，是梦的一部分。小林武史的音乐是从梦与现实模糊暧昧的交点溜进来的，是回味梦境之人对梦境的讲述。换句话说，丽美的配乐是以电影的意境为表达对象的抒情，是把电影翻译成音乐。小林武史的作曲则是以电影为景物进行素描，是一种由外向内的笼罩。

▲《燕尾蝶》原声专辑的封面

关于小林武史的生平履历就不专门介绍了，互联网上有比较详细的资料。他为岩井俊二配乐的影片只有《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》两部，但是严格来说两部电影的原声专辑有四张。在两部电影中都有虚构的乐队与音乐人，固力果的Yen Town Band和莉莉周。在《燕尾蝶》中固力果以唱片公司签约歌手身份出道，其扮演者Chara（佐藤美和）在现实中亦是一名歌手，片中歌曲全部由她演唱：在银盗聚会的篝火旁一首"南海姑娘"（岩井俊二似乎特别喜欢这首歌）震全场、作为故事线索贯穿整部电影的歌曲"My Way"、大家一起在垃圾场悠闲度日时的"Sunday Park"、雅佳探监飞鸿时提到的固力果新单曲"上海宝贝"、还有片尾曲"Swallowtail Butterfly 〜あいのうた〜"，其中我最喜欢的莫过于"Sunday Park"。Chara的声音非常有特点，听起来有些高音的地方显得气短唱不上去，却能巧妙地利用沙甜的嗓音婉转过渡独具风格，有人形容她的声音就像一只抽烟抽哑嗓子的猫，岩井俊二也曾公开表示Chara是他最欣赏的女歌手，作为她的歌迷收有她所有的专辑（是不是仿佛莉莉周里的粉丝一样）。

▲固力果在Live House演唱May Way，范儿相当正

固力果在片中所演唱的歌曲均由小林武史创作并制作成专辑《MONTAGE》，以Yen Town Band的名义发行。专辑《呼吸》也是如此，在《关于莉莉周的一切》中，莉莉周也确实发行了专辑《呼吸》，其中电影里的莉莉周也是由片中为其献声的Salyu（森绫子）饰演，虽然没有直接露面只有演唱会时在荧幕上出现的几个镜头。这种影片与现实中共有的东西，某种程度上就是我在前文中所说的"梦与现实模糊暧昧的交点"。

▲荧幕上的莉莉周

▲Salyu的写真

这两张专辑的风格差异其实挺大的，尤其是在编曲上，《MONTAGE》偏向Live House里最中坚的摇滚乐风格，和J-Pop的可爱明朗，非常适合Chara有些甜腻的声音，比如歌曲"She Don't Care”；《呼吸》则像莉莉周在影片中的形象一样，神秘且古灵精怪，"爱の实验"的编曲就着重用了电音，风格立马实验起来，配合Salyu冷静飘忽的声音，莉莉周形象的特质变得深入人心。可鉴小林武史在音乐制作上的功力。

▲《MONTAGE》专辑封面

▲《呼吸》专辑封面

小林武史为《燕尾蝶》写的插曲里我最喜欢"AGEHA Shows Up"，这是1小时30分30秒左右时飞鸿被"莫名其妙"地释放之后奔跑，忽然抬头痴痴望着什么时的曲子，虽然此曲时长只有1分09秒，却涵盖了这张原声创作的精髓：钢琴与管弦乐完美融合，撩人心弦的钢琴、华美低沉的管乐和铺做背景使音乐厚重的弦乐，勾勒出片中主人公心绪的框架。还有一首非常有趣的配乐"Lolita"，仔细听会发现其实是"My Way"部分旋律的变奏，被小林武史处理成了仿佛马戏团一般的风格。

如果综合来说的话，《关于莉莉周的一切》的原声是岩井俊二所有电影里我最喜欢的，可以说这部电影的原声用心到了极点。为了配合故事的情绪和延展，电影中用了许多法国印象派作曲家德彪西的曲子，且都是其最著名的曲子：明月之光、亚麻色头发的少女、阿拉伯风格组曲...电影开始时莲见站在翠绿的稻田中戴着耳机响起的莉莉周的歌曲"アラベスク"既Arabesque便是以阿拉伯风格组曲为名，这也是我在电影中最喜欢的一首歌。而且在原创的钢琴曲中小林武史特意将大部分曲子写成印象派的风格保持音乐格调上的一致，我们就在这样的声音与极美的镜头交织下仿佛置身油画之中。这些声音就像以太一样，作为一部分，构成了关于莉莉周的一切。

▲《关于莉莉周的一切》电影原声的封面

看过莉莉周的朋友一定会对之中的那首全人声伴奏演唱的歌曲印象深刻，除了非常好听之外，这首"翼をください"请给我翅膀，是日本上世纪70年代非常流行的一首歌，在EVA的剧场版《破》中也被用作插曲。还有专辑《呼吸》里的"回復する傷"回复的伤口，一首只有吟唱的歌曲，曾在《杀死比尔》中短暂出现。

无论是由内而外的伸展还是由外而内的勾勒，堀川丽美和小林武史其实是殊途同归的。美。岩井俊二的电影所表达出的美与这二位配乐师的精彩创作是分不开的，我们在欣赏影像的同时也欣赏着听到的声音，这些声音让我们所能感触到的东西变得更加微妙。