《钢琴教师》是小编看过的首部于佩尔作品，最初就是冲着“戛纳影后”的名号来的。意料之外，这部电影给了我前所未有的观感，戏谑、颠覆、疯癫，之后这些元素都成了于佩尔电影的标配。

这位戛纳历史上第一个全票通过的影后，拥有精湛的演技，加上对剧本一如既往的苛刻要求，已经成了烂片绝缘体。2016对她来说，也是收获满满，因为在《她》中的出色表现，提名金球奖，也成为明年奥斯卡最佳女主的有力竞争者。
 
这一次要推荐的是她的热门新片《将来的事》，本片导演米娅·昂桑洛夫借此获得了今年柏林电影节最佳导演银熊奖。电影在烂番茄的新鲜度为100%，作为影迷的你值得拥有。

一个关于危机的故事
 
《将来的事》是于佩尔继代表作《钢琴教师》后，再次饰演一位老师，影片将镜头对准了一位已愈花甲之年的女哲学老师娜塔莉。娜塔莉原本过着平静的生活，直到相守多年的丈夫弃她而去，她不仅需要独立照顾高龄的老母亲，还要和突如其来的疾病斗争。在不断的失去到一无所有中，女主人公看似平静的接受，却也一直艰难地前行。这种不断减法的人生，是否真的获得了内心的自由？这部反映中年危机的电影，看似枯燥无味，却暗藏玄机。

这是80后导演米娅·昂桑－洛夫导演的第五部作品，是导演阿萨亚斯的妻子。而阿萨亚斯最为中国公众所熟知的身份就是张曼玉的前夫。演员出生的她有着让人过目不忘的面容。转行导演处女作《百无禁忌》，就提名了凯撒奖最佳处女作奖。

《将来的事》延续了导演以往对不同职业的探索的主题，同时与之前关注时间的流逝不同，这次没有过多的抱怨和激烈的争吵，而是以舒缓流畅的镜头，用自嘲平静的面对失去的一切。影片没有狗血的剧情，配乐也只有四首，导演只想安安静静的讲一个故事。

平铺直叙下是剧情的张力

导演处理剧情片功力强大。不得不提的是影片中的三次哭泣，这三次哭泣代表了一个中年女人的面对命运嘲弄的自我反思，导演处理的非常果断。第一个是娜塔莉打包走她所有的物品，彻底结束了婚姻，而生活似乎生活连感伤的时间都没有，因为生病的母亲匆匆赶回巴黎。

第二次是在母亲葬礼后，那一次车上偶遇前夫与情人私语，泪流满面之后的大笑。

第三次是面对故步自封的指责与质疑，她不舍的离开庄园。

这种不停的转移，少了悲伤的意味，让人物显得更加的阳光和愉悦。80后导演对生活的感悟和整体节奏的把握独到，让她成为法国最有潜力的导演之一。

哲学是生活的支撑也是隐喻

《将来的事》最有趣的地方在于，用远离生活的哲学贯穿整部电影，与生活互相映射，却最终阐释了彼此。

导演米娅的父母都是哲学教授，这个成长环境，让她对哲学领域和这份特殊职业的理解更加深刻。这种思辨的思维是导演所有作品中都能看到的，快乐与忧愁、生与死、乐观与悲观相应而生相辅相成。

伊莎贝尔·于佩尔和导演米娅互相成就了彼此。于佩尔既演出了自己的风格，又有角色的突破，而导演则用细致入微的生活细节，带给人物更加丰满的羽翼。

奥地利导演哈内克曾评价于佩尔的表演：“既可以极致地表现身心受折磨的困境，同时还保持坚硬的知识分子气质，能把两者结合得这么好的人，我还没见过第二个。”