人人都有爱的资格，观众因为角色爱上一个演员，听众因为声音爱上一个主播，读者因为小说爱上一个作者。这种爱的投射，是疏离现世所得到的灵魂满足和自我激励，虽是幻觉，却能给人前进的动力和继续生活的勇气。

但是没人能想象，当这样的爱因为爱得极致而变得畸形时，会是怎样的一场噩梦？

改编自恐怖小说大师斯蒂芬·金的同名小说，电影《危情十日》以一个小说家和他的头号书迷为主角，讲述了一个关于囚禁、谋杀和逃离的惊悚故事。

保罗是一个畅销书作家，他写的《米瑟莉》系列小说深受读者欢迎。当他写完最新一部《米瑟莉》驱车回家时，遇上了可怕的暴风雪。车子发生侧翻事故，保罗双腿严重受伤，幸好被独居在附近山顶的护士安妮及时救出。作为保罗的头号书迷，安妮把他带回家悉心照顾，保罗的伤势才日渐好转。

在我们看来，书迷可以和自己喜欢的作者同处一个空间，可以近距离地接触才华横溢的偶像，是何等的荣幸，又是多么的美好。

只是，眼睛看到的美好，都是真的吗？

在安妮眼中，保罗是完美的小说家。她折服于保罗的才华，她感谢保罗创造了“米瑟莉”这个她最爱的小说人物。

对于保罗的到来，安妮欣喜不已。原来她只能站在远处欣赏保罗，现在却能和他面对面交流，表达自己对于小说的观点和情感，这是一件她做梦都想不到的好事。而在保罗看来，安妮是一个心地善良的人，给了他死里逃生的机会和体贴的照顾。对安妮，保罗充满了感激。

电影的前三分之一，描述了一个和谐且完美的相遇。可是别忘了，“惊悚”“恐怖”才是这部影片的标签。前面铺垫得越美好，只能说明后面的故事越可怕。皑皑白雪只是美丽的伪装，破烂不堪的废墟才是伪装背后的真实。

为了表达感激之情，保罗允许安妮成为他最新一部《米瑟莉》的第一个读者。作为影片的催化剂，这一情节设置像是一把冷峻的手术刀，不疾不徐地划开保罗和安妮的关系，展现了他们真实的模样。此刻的保罗并不知道自己的“救命恩人”是个魔鬼，也更没有想到“头号书迷”会把自己逼成一个魔鬼。

小说女主角“米瑟莉”是安妮的最爱，因为她有着不幸的童年，遭受命运的创伤，一个人孤独地生活着。在她的生命里，只有“米瑟莉”能给她带来快乐。可以说，因为“米瑟莉”的存在，才有了安妮的存在。

因此，在安妮的眼里，“米瑟莉”必须是个绝对完美，不可能说脏话，且一直活下来的人。随着安妮看书的进度，两个人的关系变得越来越紧张。安妮受小说的影响，开始变得喜怒无常，突然的震怒和大叫让保罗隐隐觉得有些害怕。

某个深夜，极度愤怒的安妮闯进保罗的房间咆哮，她心爱的“米瑟莉”在保罗的新书里死了，而保罗就是那个卑鄙的杀人犯。当安妮把花架砸向保罗时，保罗才知道自己并不是被拯救了，而是被囚禁了。原来，之前安妮所说的大雪封路、通讯受阻、无法和外界联系等，都是骗人的幌子。

谁是天使？谁又是魔鬼？

随着剧情的展开，安妮那复杂、疯狂、可怕的身世逐渐清晰。谁都不会想到看起来只是狂热粉丝的她会是一个杀人狂魔，曾将无数婴儿扼杀在摇篮中。而原本护士之光加持的形象，此刻只让人觉得脊背发凉。

为了铺垫安妮性格的复杂，导演时常用安妮对保罗“前一秒和风细雨，下一秒暴风骤雨”的情绪变化来表达。为了表现她的疯狂，影片设置了“汽油烧书”“重锤变跛脚”“枪杀警官”“囚困重写《米瑟莉》”等情节来展现安妮对保罗身体和精神上的摧残。

而对于安妮这个角色的恐惧感，主要来源于影片的镜头语言。从安妮的第一次出场到之后的大部分镜头，导演都采用了仰拍视角。这个视角下的人物是变形的，扭曲的。这种表达，也暗示了安妮从内而外的阴森和恐怖。

然而，就如世间没有全然的非黑即白，再黑暗的人都会有微光时刻。残忍乖戾的安妮有着孤独悲惨的童年经历。初见保罗时，她在窗口有一段关于自己童年和过往岁月的自述。在这段自述中，她是真实的。而她所遭受的那些常人无法想象的生活苦难，似乎也为之后她的魔鬼实质提供了动机。

至于保罗，他是撰写《米瑟莉》系列的畅销书作家，是图书经纪人的最佳拍档。写书为他带去了财富和名声，《米瑟莉》系列几乎占据了他生活的全部。从创作者的角度出发，保罗非常想快点完结《米瑟莉》系列，他不想永无止尽地在这个故事上盘旋，而是想到科罗拉多州开始新的作品。于是，只有让“米瑟莉”死去，保罗才会解脱。

只是，作家可以决定小说人物的生死，对自己的生死却显得无力反抗。被安妮囚禁的日子，保罗几度尝试逃走，均以失败告终。

在安妮的压迫和恐惧中，保罗得知“他救”无果，只能“自救”。他把积攒的药丸粉兑进安妮的酒里，把水果刀藏在床垫下试图袭击安妮。最后，保罗用一头铜像猪砸死了安妮，我们才明白，谁是天使谁是魔鬼并不重要。重要的是，这个世界，没有绝对的天使，也没有绝对的魔鬼，魔鬼和天使不过是人的两面。 

《危情十日》的惊悚感除了电影气氛的营造，更多的是讨论人性深处的恐惧。就像电影最后，餐厅服务员说的那句“我是你的头号书迷”时，我们知道，有些恐惧永远不会过去。于是，保持恐惧成了克服恐惧的一种出口。